예전에 송소희 양의 홀로 아리랑을 들어본 적이 있었습니다. 어린 나이임에도 불구하고 엄청난 가창력을 자랑하는 만큼의 가공할 만한 노래는 아직도 제 심금을 울리는 그런 힘이 있어 보였습니다. 우리가 일반적으로 생각하는 소리는 "한"이라는 주제를 지니고 있습니다만 사실 독립영화로도 유명했던 "서편제"에 대한 이야기 입니다. 그와 반대되는 동편제는 "한"이라는 단어를 잘 사용하지 않는다는 이야기를 언뜻 들은 적이 있었습니다.
이 책은 명창 배일동이 그간 득음을 하기 위해서 어떤 노력을 했는지에 대한 이야기가 고스란히 남아 있었습니다. 사실 저 같은 경우도 어떤 일을 하기 위해서는 제가 가지고 있는 재주보다는 저의 부단한 노력만으로 이루어왔던 기억이 있습니다. 이 책은 그 명창의 득음과정에 대한 이야기를 담고 있었습니다. 그리고 그 득음은 단지 그만의 재주와 단순한 노력의 결실이 아니라 그에 대한 지식을 어떻게든 얻어 그 얻은 지식을 토대로 자신 나름대로의 해석을 통하여 얻은 지식을 토대로 얻은 가락이였습니다. 그렇기에 더욱더 명창의 색을 띠고 있는 것일지도 모르겠습니다.
명창 배일동은 소리를 하는 것에 있어서 자연 만물의 온갖 조화를 스승으로 삼아야 한다는 주제를 내세우고 있었습니다. 과연 우리는 단지 음악이라는 것은 비트와 노래 그리고 그 반복되는 전자음이라고만 생각하고 있었습니다.
(사실 이 글을 적는 저는 개인적으로 아이돌의 음악을 듣기보다는 오히려 80~90년대 유행했던 노래나 아니면 판소리와 같은 의미있는 음악을 더욱더 좋아합니다. 물론 아이돌 음악이 의미가 없다는... 건 아닙니다. 핸드메이드와 대량생산에서 만들어내는 제품이라면 아마 그 비유가 적절할까요...)
그렇지만 이 책은 소리는 자연과 어우러져야만 비로소 진정한 음이 만들어진다고 이야기하고 있었습니다.
그래서 이 책에서는 습유아속이라고 이야기를 했나봅니다. 그래서 마음가짐과 자세 또한 바른 마음으로 가지고 있어야 바른 음이 들어온다고 이야기를 했나봅니다.
지독한 공부로 진정한 예인이 되었지만 아직도 그것마저 멀었다고 생각하시어 지금도 부단히 "독공"을 하고 계실 배일동 명창을 오늘도 저는 응원합니다.